Studio Swine:材料研究与创新

MATERIAL PRODUCT | August 06, 2019

Studio Swine 是由英国的 Alexander Groves 和日本的 Azusa Murakami 组成的英国设计工作室。这个设计工作室从事世界各地的设计项目,以此来验证在当今世界中设计的作用,对比本土设计的优势以及寻找未来优秀设计的灵感来源。他们的设计风格是研究导向性设计理念,就是关注研究一个地区的产品,文化和资源,来获得设计灵感,指导设计方向。他们将设计看作是在全球化过程中一个地区的生产工具,注重设计的实用性。

他们的设计覆盖范围涉及各个学科,目标客户类型也是各种各样。比如有凯歌香槟,微软,喜力,这些客户的委托范围包括产品设计,公司内部设计或者其他委托设计内容,尽管委托方式不同,但是这些客户的共同特点是寻找一种富有想象力和远见的方式来推广自己的产品信息。

Can City 系列:易拉罐再发光

创作原由是庞大的城市人口规模,产生的废物量是惊人的,尤其是在废物回收机制不健全甚至未建立的发展中国家。该系列是在巴西的圣保罗城市,进行废品的收集,路边的制作成一件件与生活相关的物品。

城市每日产生的易拉罐山

Studio Swine 的创作工具

天还没亮,Alexander Groves 穿梭于巴西圣保罗的街道,收集着城市在前夜狂欢后留下的易拉罐。

融化后的铝罐,充满无限的可能性。

铝罐再生板凳 #1:以水管为模具

铝罐再生板凳 #2:以蜂窝砖为模具

铝罐再生板凳 #3: 以车轮为模具

Meteorite Shoes 系列:陨石高跟鞋

 Studio Swine 创始人 Alexander Groves 和 Azusa Murakami 手中的是?

中心在鞋尖,一双没有鞋跟的高跟鞋

以外太空里的彗星、陨石为创作灵感,制作出一对像是外星人穿着的高跟鞋。里面为鞋子原型内置,外部为铝质材料,处理成陨石风格的表面。穿在模特脚上,犹如从外太空款款而来。

陨石鞋之细节

Sao Paulo 系列:仙人掌图腾

对影响圣保罗的原生植物和1950年的巴西热带现代主义做收集,从而以此为设计源头,而设计出一系列的有圣保罗色彩的产品。

仙人掌的造型让我想起塔尔西拉·杜·阿玛拉尔——巴西现代主义阶段代表人物之一——她跟随法国的立体主义大师莱热学习的艺术(她实际上是莱热最满意的弟子),她用一部分立体主义的方式,再加上原始主义的方式,重新阐述一个孤独的个体在以仙人掌为代表的热带国家的一个空间感,脑袋画得很小,意在畅想回到原始时代放弃思考崇尚天地间生长本能的生活。

Hair Highway系列:作品里有头发

灵感源自促进中西方文化交流的丝绸之路。设计团队在研究全球美发行业现状时留意到,中国是世界上最大的头发出口国,也是最大的热带硬木出口国,由此想到将头发和树脂结合起来,打造出具备特殊纹理质感,又可以帮助减少木料消耗的新式家居用品。

作品可不知一个,点击下图中的箭头浏览更多。

Sea Chair系列: 人类欠大海的

人类科技发展至今,出现许多新生事物,也能更多的探索海洋,比如发现海洋上有着巨大的垃圾带,当然垃圾是由人类产生(主要是塑料),经过海浪冲刷细化,变成小颗粒,随着洋流而聚集在一起。从海洋上回收塑料垃圾制成椅子。这款来自海洋的椅子于2012年首现于米兰设计周,曲线的重返了人类世界。

Alexander Groves 和 Azusa Murakami 在海滩收集材料

标牌上写着材料收集地的经纬度

海洋的垃圾的多样性

这款来自海洋的椅子于2012年首现于米兰设计周,曲线地重返了人类世界。

CREDIT:

Images:Studio Swine

 

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